Bridgerton S1: dal romanzo The Duke and I alla serie TV tra scandali, romance e l’eleganza della Londra Regency.
Pizzi ricamati, sguardi rubati e segreti sussurrati dietro ventagli apparentemente innocenti: Bridgerton non sono soltanto delle storie d’amore ambientate nell’Inghilterra dell’età Regency, ma, come confermato dal successo ottenuto dagli adattamenti televisivi – la prima parte della quarta stagione è attualmente disponibile su Netflix – è un vero e proprio fenomeno culturale capace di reinventare il period drama per il pubblico contemporaneo.
Con la sua estetica brillante, i colori saturi, i costumi sfarzosi e una narrazione che fonde romanticismo, scandalo e modernità, la serie ha di fatto riportato l’attenzione globale sui romanzi di Julia Quinn, trasformando una saga letteraria amata in uno spettacolo di portata internazionale.
A tal proposito, per capire come la serie ha portato sul piccolo schermo ciascun romanzo, iniziamo ovviamente dalla prima stagione, che rappresenta il punto di incontro tra la delicatezza del romanzo The Duke and I e l’esuberanza televisiva.
Evoluzione e modernizzazione
L’adattamento della prima stagione non si limita a trasferire la storia dalla pagina allo schermo, ma la rielabora e la amplia, rendendola più dinamica e coinvolgente, diventando un esempio efficace di come un romanzo possa essere trasformato per rispondere alle aspettative di un pubblico contemporaneo, senza perdere la propria identità.
Con al centro naturalmente la relazione tra Daphne Bridgerton e Simon Basset, duca di Hastings, la serie non solo mantiene il cuore romantico dello scritto, ma ne allarga l’orizzonte narrativo, passando da un racconto intimo e lineare a una storia più corale.
Il racconto diventa così più corale, con intrighi sociali, personaggi secondari e scandali pubblici che arricchiscono la trama senza alterare la storia d’amore, che evolve in modo evidente soprattutto nella rappresentazione di Daphne.
Nel romanzo The Duke and I, Julia Quinn ritrae Daphne Bridgerton come una giovane donna che incarna l’ideale femminile dell’epoca Regency: gentile, composta e profondamente rispettosa delle convenzioni del suo tempo. La sua crescita personale è lenta e silenziosa, costruita attraverso riflessioni interiori e piccoli conflitti emotivi legati al desiderio di essere amata e accettata in una società che valuta le donne principalmente in funzione del matrimonio.
Nella serie televisiva invece, pur rispettando queste caratteristiche di base, Daphne viene resa più determinata e consapevole di sé: le sue scelte e la sua voce sono più decise, e la sua maturazione ha una dimensione attiva. Una versione quindi, coerente con il contesto storico, ma meno passiva di fronte alle regole sociali e più incline a metterle in discussione.
Un discorso simile vale per il personaggio di Simon Basset, il duca di Hastings, che nel romanzo è fortemente introspettivo. il suo rifiuto del matrimonio e della paternità nasce da un trauma legato al rapporto difficile con il padre, e il lettore viene guidato all’interno dei suoi pensieri seguendo un percorso emotivo complesso, fatto di paure, orgoglio e senso di colpa.
Dolore che la serie TV sceglie di rendere più visibile facendo emergere rabbia, frustrazione e vulnerabilità attraverso scontri, silenzi tesi e momenti di forte intensità, che accentuano il lato drammatico del personaggio.
A rendere il racconto ancora più ricco contribuisce lo spazio dedicato ai personaggi secondari. Penelope Featherington ed Eloise Bridgerton, che nel romanzo restano in secondo piano, nella serie acquistano profondità e centralità, offrendo nuovi punti di vista sulla società Regency. L’introduzione di una diversità etnica aggiorna inoltre il racconto avvicinandolo alla sensibilità del pubblico contemporaneo, senza compromettere l’ambientazione storica, e rendendo l’universo di Bridgerton più moderno e accessibile.
Eleganza contro spettacolarità
Il romanzo di Julia Quinn si distingue per un tono elegante, delicato e improntato al romanticismo, l’ironia è leggera e mai invadente, mentre la narrazione si concentra soprattutto sui sentimenti, sui dialoghi e sulle emozioni interiori dei protagonisti, nel pieno rispetto delle convenzioni del romance storico. Anche la sensualità è presente, ma rimane suggerita: il desiderio prende forma attraverso sguardi e attese senza ricorrere a descrizioni esplicite.
La serie televisiva ha una strada diversa che punta su un registro più audace e spettacolare con la passione fisica mostrata apertamente diventando una componente centrale della storia, affiancata dall’elemento drammatico. A rafforzare questo approccio anche precise scelte stilistiche, come l’uso di musiche pop contemporanee reinterpretate in chiave orchestrale, il cui contrasto volutamente anacronistico collega e coinvolge il pubblico attuale.
Un ruolo fondamentale, è assunto dalla voce narrante di Lady Whistledown che se nel romanzo è marginale e ironico, nella serie, attraverso il gossip e uno sguardo pungente, accompagna lo spettatore mettendo in risalto il carattere sociale e teatrale della Londra Regency, palcoscenico di apparenze e giudizi collettivi.
Ampliamento dei conflitti
Pur mantenendo intatta la struttura centrale del romanzo — l’accordo tra Daphne e Simon, il finto fidanzamento, la nascita di sentimenti autentici e il matrimonio — la serie televisiva espande questi elementi, e una delle differenze più evidenti riguarda per l’appunto il trauma di Simon. Nel libro questo aspetto viene affrontato con grande delicatezza psicologica e rimane interiorizzato, a differenza della serie, in cui la sua sofferenza è più visibile grazie a flashback, scontri e momenti diretti più immediati per lo spettatore.
Anche il gossip nel romanzo, voci e giudizi sociali fanno da sfondo alla vicenda in modo discreto; nella serie, al contrario, il pettegolezzo è un evento pubblico e in grado di influenzare direttamente il destino dei personaggi.
Infine, un’ulteriore differenza riguarda le sottotrame: la famiglia Featherington acquista maggiore risalto, con drammi o comicità, mentre Penelope ed Eloise vengono sviluppate con archi narrativi autonomi.
Due linguaggi, una stessa storia
Il primo romanzo di Julia Quinn e la prima stagione di Bridgerton raccontano quindi la stessa vicenda in modi diversi ma complementari. Il libro propone una storia intima e raffinata, concentrata sulle emozioni dei protagonisti e sull’eleganza delle convenzioni sociali dell’epoca Regency, guidando il lettore attraverso una lenta esplorazione interiore e un percorso di crescita.
La serie televisiva amplia questo nucleo, rendendo i conflitti più evidenti, i personaggi più vivaci e il mondo circostante più ricco di dettagli e tensioni, trasportando lo spettatore in un universo visivamente affascinante di intrighi e dinamiche sociali, senza mai perdere la magia romantica che costituisce il cuore della storia.
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Emanuela Giuliani
