Categoria: Approfondimenti

  • C’era una volta la Storia: Tarantino e il cinema che riscrive il passato

    C’era una volta la Storia: Tarantino e il cinema che riscrive il passato

    Quentin Tarantino riscrive la storia nel cinema, mescolando finzione e realtà trasformando il passato in spettacolo. La storia è da sempre una delle materie prime più fertili per il cinema, raccontare eventi del passato significa non solo narrare fatti, ma anche interpretare, ricordare e dare senso al presente attraverso la memoria collettiva. Il cinema storico,…

  • Fight Club: la prima regola è guardarsi dentro

    Fight Club: la prima regola è guardarsi dentro

    Fight Club è molto più di un film: un cult psicologico che esplora identità, consumismo e ribellione in una società moderna in crisi. Fight Club non è solo un film. È un’esperienza che mette in discussione identità, consumismo, mascolinità e società. Diretto da David Fincher e tratto dal romanzo omonimo di Chuck Palahniuk, il film…

  • Musica e immagine: l’anima segreta dietro ogni scena

    Musica e immagine: l’anima segreta dietro ogni scena

    La musica nel cinema non è solo sottofondo: guida emozioni, racconta storie e costruisce visioni. Un viaggio nel potere del suono filmico. Nel linguaggio cinematografico, la musica non è mai un semplice accompagnamento, è un elemento narrativo potente, capace di trasformare radicalmente la percezione di una scena. Un’inquadratura può diventare epica, inquietante o struggente a…

  • Proposta indecente: tra desiderio, denaro e identità

    Proposta indecente: tra desiderio, denaro e identità

    Proposta indecente, un dramma tra desiderio, denaro e identità. Un milione di dollari può davvero comprare l’amore? Fino a che punto può spingersi l’amore quando il denaro mette tutto in gioco? Proposta indecente non è solo un film: è una sfida al cuore e alla coscienza, un racconto che scuote le fondamenta della moralità con…

  • Cime Tempestose,  dal romanzo al grande schermo

    Cime Tempestose,  dal romanzo al grande schermo

    Dal romanzo di Emily Brontë al cinema: Cime Tempestose tra amore ossessivo, paesaggi selvaggi e adattamenti che ne rinnovano la forza. Nel cuore delle brughiere del nord dell’Inghilterra, tra cieli plumbei e venti impetuosi, prende forma una delle storie più intense, torbide e inquiete della letteratura occidentale: Cime tempestose. Pubblicato nel 1847 da Emily Brontë…

  • Cinema e cibo: un dialogo sensoriale tra immagini e sapori

    Cinema e cibo: un dialogo sensoriale tra immagini e sapori

    Cinema e cibo sono due forme d’arte che parlano ai sensi  che raccontano sul grande schermo il gusto trasformandolo in emozione. Il legame tra cinema e cibo è uno dei più fertili, evocativi e stratificati nella storia dell’arte visiva, e non si tratta di una semplice convivenza scenica: il cibo, sul grande schermo, diventa infatti…

  • Avatar di James Cameron: cinema, tecnologia e impegno nell’epica di Pandora

    Avatar di James Cameron: cinema, tecnologia e impegno nell’epica di Pandora

    Il franchise Avatar di James Cameron tra innovazione, tecnologica e impegno ambientale nell’epica avventura su Pandora. Il franchise di Avatar, creato da James Cameron, è una delle saghe cinematografiche più ambiziose e innovative degli ultimi decenni. Partito con il film del 2009, il progetto si è imposto grazie a un approccio rivoluzionario sia nella narrazione…

  • Paul Thomas Anderson: il cinema come pensiero, emozione e resistenza

    Paul Thomas Anderson: il cinema come pensiero, emozione e resistenza

    Paul Thomas Anderson: il cinema tra emozione, stile e riflessione sociale. Scopri l’opera intensa e innovativa del regista americano. Paul Thomas Anderson è uno dei registi più autorevoli e riconoscibili del cinema contemporaneo. Nato a Los Angeles nel 1970, ha saputo distinguersi per una visione artistica profonda, audace e coerente, che affonda le radici nella…

  • Yorgos Lanthimos, lo sguardo che deforma la realtà

    Yorgos Lanthimos, lo sguardo che deforma la realtà

    Yorgos Lanthimos: il regista che usa l’assurdo per deformare la realtà e indagare temi come identità, potere e alienazione. Yorgos Lanthimos è uno di quei registi che, fin dal primo incontro con la sua opera, lascia un’impronta duratura. La sua originalità e la capacità di mettere in discussione la percezione della realtà lo rendono una…

  • Jordan Peele: il maestro del nuovo horror sociale

    Jordan Peele: il maestro del nuovo horror sociale

    Jordan Peele ha rivoluzionato l’horror sociale con film come Get Out, Us e Nope. Un’analisi del suo stile, temi e impatto sul cinema. Jordan Peele è una delle voci più originali e influenti del cinema contemporaneo. Nato a New York nel 1979, ha iniziato la sua carriera come comico e attore, diventando celebre con il…