Il Festival di Cannes 2024 che si svolgerà dal 14 al 25 maggio onorerà lo Studio Ghibli con la Palma d’Oro alla Carriera.
Il Festival di Cannes 2024, che si svolgerà dal 14 al 25 maggio prossimi, renderà omaggio a una leggenda del cinema e, per la prima volta, la Palma d’Oro alla Carriera diventerà un premio collettivo che verrà assegnato allo Studio Ghibli.
Affiancandosi ai grandi di Hollywood, incarnarti da due meravigliosi narratori, Hayao Miyazaki e Isao Takahata, e da una moltitudine di personaggi cult, lo studio giapponese porta da quattro decenni un vento nuovo nel cinema d’animazione.
“Sono davvero onorato e felice che lo studio riceva la Palma d’Oro alla Carriera”, ha affermato Toshio Suzuki, co-fondatore dello Studio Ghibli. “Ringrazio il Festival di Cannes dal profondo del cuore. Quarant’anni fa, Hayao Miyazaki, Isao Takahata e io fondammo lo Studio Ghibli con il desiderio di portare film d’animazione di alto liveello e di alta qualità a bambini e adulti di tutte le età. Oggi, il pubblico di tutto il mondo può vedere i nostri film e molti visitatori vengono al Museo Ghibli di Mitaka e al Parco Ghibli per vivere in prima persona il mondo dei nostri film. Abbiamo fatto molta strada dal rendere lo Studio Ghibli così grande. Sebbene io e Miyazaki siamo invecchiati, sono fiducioso che lo Studio Ghibli continuerà ad affrontare nuove sfide, guidati da team che porteranno avanti lo spirito dell’azienda. Sarei felice se continuassi ad essere interessato ai nostri risultati.”
Con questa Palma d’Oro Onoraria, lo Studio Ghibli unisce tutte le ispirazioni della Settima Arte che il Festival di Cannes celebra ogni anno. “Per la prima volta nella sua storia, non è una persona ma un’istituzione che desideriamo celebrare”, sottolineano Iris Knobloch, presidente del Festival di Cannes, e Thierry Frémaux, delegato generale. Come tutte le icone del cinema, questi personaggi popolano la nostra immaginazione con universi abbondanti e colorati e storie sensibili e impegnate. Con Ghibli il cinema d’animazione giapponese viene vissuto come una delle grandi avventure del cinema, tra tradizione e modernità.
Il Festival di Cannes ha esplorato molto presto l’avventura del cinema d’animazione. Fin dai primi anni, le produzioni Walt Disney presentarono cortometraggi (1946) e il lungometraggio Dumbo (1947). Nel 1953, Walt Disney in persona accompagnò Peter Pan sulla Croisette dove René Laloux vinse un Premio Speciale della Giuria nel 1973 per il suo primo lungometraggio, La Planète Sauvage . Dopo una lunga assenza, l’animazione è tornata in forze sulla Croisette con Shrek (2001) e Shrek 2 (2004), Ghost in the Shell 2: Innocence (2004), Persepolis (2007), Valse avec Bachir (2008) che hanno tutti apprezzato gli onori del Concorso, o anche Lassù che ha aperto il Festival nel 2009. Molti altri film come Kirikou e le bestie selvagge , Viceversa , Il vertice degli dei e recentemente Élémentaire o Robot Dreams , hanno fatto la storia. Da parte sua, Un certain Regard ha ospitato The Red Turtle (2016), la prima collaborazione degli Studios Ghibli con una produzione europea.
Tutto è iniziato appena 40 anni fa. Il successo di Nausicaä della Valle del Vento di Hayao Miyazaki nel 1984 gli ha permesso di creare lo Studio Ghibli con Isao Takahata nel 1985. Sono riusciti nell’impossibile: produrre autonomamente puri capolavori e conquistare il grande pubblico. Il produttore Toshio Suzuki, membro chiave dello studio fin dall’inizio e presto assunto a tempo pieno, assumerà la gestione con formidabile efficienza, stabilendo una perfetta complementarità tra i progetti di Miyazaki e Takahata, a loro volta produttori e registi.
Nel 1988, con l’uscita simultanea di La tomba delle lucciole e Il mio vicino Totoro , questi autori eccezionali ottengono un doppio successo. Dal 1992 lo Studio Ghibli è riuscito ad autofinanziare i suoi lungometraggi con Porco Rosso. Nei primi anni, solo i due fondatori realizzavano i loro film ma, a poco a poco, giovani autori come Goro Miyazaki e Hiromasa Yonebayashi si fecero notare e si unirono allo studio.
In quattro decenni e più di venti lungometraggi, lo Studio Ghibli ha affascinato il suo pubblico attraverso opere intrise di poesia e impegno umanista ed ecologico. Con Porco Rosso, Pompoko, La principessa Mononoké, I miei vicini Yamada, Si alza il vento, La storia della principessa Kaguya, ci regala storie tanto personali quanto universali. Riceverà anche premi prestigiosi, con La città incantata, vincitore dell’Orso d’oro e dell’Oscar per il miglior film d’animazione o, più recentemente, con Il ragazzo e l’airone che si è aggiudicato anche la celebre statuetta durante l’ultima cerimonia americana.
In Europa come negli Stati Uniti, queste opere sono tra i riferimenti più rivendicati dagli animatori, tra intransigenza e questioni commerciali dell’industria. Rappresentano veri e propri modelli, sia per la qualità della scrittura, della messa in scena e dell’animazione, sia per la fedeltà alla ricerca estetica. Nel 2001, il Museo Ghibli (Mitaka) ha aperto alla periferia di Tokyo per promuovere il lavoro degli animatori, il loro ricco patrimonio e mostrare cortometraggi creati per loro, rivendicando così l’importanza culturale dello Studio. Nel 2022, Ghibli Park, un parco a tema ibrido che presenta il mondo dello Studio Ghibli, ha aperto i battenti nella prefettura di Aichi. Goro Miyazaki, il primo direttore del Museo Ghibli, è stato nominato direttore dello sviluppo creativo per supervisionare la costruzione del parco.
